谁说必须快乐？“近乎正常”就好

忧伤、抑郁症、治疗……假如说两年前音乐剧电影《近乎正常》汉化版巡回演出时還是凭着一腔孤勇，将心理创伤这般直接摆地摊在观众们眼前，那麼一年后，在五星好评与希望中出场的第二轮表演也许能够 从另一个侧边证实，这类胆量早已逐渐传送，大量的人早已可以面对现代社会与婚姻关系中的心理状态症状。

《近乎正常》的小故事并不繁杂，作家Brian Yorkey紧紧围绕一位因孩子幼时夭亡而备受精神实质难题困惑的妈妈，进行描绘了她的治疗全过程，她的症状针对别的家庭主要成员——老公丹、闺女娜塔莉的危害。本剧在2009年走上百老汇，当初得到了11项托尼奖候选人，最后获得包含最好原创音乐以内的3项奖。第一轮持续表演近800场，然后历经巡回演出，当今世界有着诸多的语言表达版本号，再一次证实了这一部戏的确能够 勾起普遍共鸣点。

“真情”确实是一个在受众群体方面有着最大公约数的主题，但是若再加上“心理病”，就越来越有那麼点“近乎正常”的寓意。做为在历史上第八个得到普利策奖这一誓言无声的音乐剧电影，联合会在给《近乎正常》的颁奖辞中那么说：“它是一部强大的摇滚乐剧，它与近郊区普普通通家中的精神类疾病作斗争，并扩张了音乐剧电影的主题风格范畴。”实际上，音乐剧电影中讲忧伤、抑郁症、自尽、当代精神医学中的社会学，弥漫着药物名称与医学英文、接纳治疗时的体会和并发症，自身在主题和內容上就甚为倾落九霄，再加上为內容而服务项目的多样化歌曲方式、对家中与人的本性难题的繁杂讨论，可以看出音乐剧电影高手杰夫·桑德海姆定义音乐剧电影的危害。

母亲戴安娜王妃善解人意又敏感，病发的情况下声嘶力竭，平静下来时又勤奋顽强，是个很有看头的人物角色，这轮上海市巡回演出卡朱芾扎实的唱歌技巧和表演也很好地扛起了角色，取得成功将观众们的同理心带入到戴安娜王妃的身上。在追忆唱段中，追朔过她无拘无束的青春少女，观众们也获知了第一个小孩和婚姻生活对男孩和女孩主人公而言全是提前来临的出现意外。“原以为我没时间在乎家中”，但是戴安娜王妃還是迅速地融入了人物角色，把人生道路重心点迁移回来，結果由于小孩的夭亡，一切顷刻坍塌。戴安娜王妃的第一首大歌也是她的人物角色歌《我想念群山》(I Miss the Mountains)中，实际上早已主旨了她的窘境和期盼：“我的随意早就身亡，可思念你山川。”

拘束她的自然有英年早逝的小孩留有的芥蒂。“我是火焰，是吸气，我是摧毁，荒凉和欢爱，损害你，守候你。就是我的成确实愿望，也就是你最黑喑的噩梦，吸引你，占据你。”孩子加布无处不在的影子，和时刻再现的《我存在》(I'm Alive)的节奏，产生恰到好处的邪媚之感——加布是维持戴安娜王妃活著的执念，也是盘绕她不可以向前的噩梦。

拘束戴安娜王妃的也有针对别的家庭主要成员的义务，乃至老公的衷心希望。老实巴交说父亲丹上去一句“全部家的净重都是在你手上”就把人压得透不过气，再加上戴安娜王妃一曲控告《你不懂》(You Don't Know)，此后对他十六年不弃不离的好老公人物关系都免不了含有思考，尤其是第二幕当丹前面劝戴安娜王妃去接纳E.C.T.电击疗法，后面就倚床家里唱出“我的家只剩我一个人”的情况下，我能特想问起到底是更在意戴安娜王妃的真实体验，還是更在意这一家的详细存有。这一夺走记忆力并复建记忆力的痛楚全过程，是比第一幕全家人坐着一起吃饭、伴随着《全都会变好》(It's Gonna Be Good)暴发出的更锐利的分歧，其根本原因是某种意义的爹味“我要我觉得”，他求痊愈家中，并不知道和痊愈个人很有可能刚好分歧。

稍显判逆的青春发育期闺女娜塔莉和闺女男朋友在汉化版里干了更柔滑的解决。虽然她有时候会不听话的蛮不讲理，虽然一直对妈妈爸爸自身的忽略难以释怀，但有时候表露的细致心态却比父亲能够更好地在意到母亲的心理状态，这类设置非常好地均衡了娜塔莉这一人物角色自身，及其戴安娜王妃与家中內部的对立面。在父亲告之她要给宝妈们执行电击疗法时，娜塔莉的第一反应是“她多信赖你呢”，她观念到爸爸医师统一战线的存在的问题：被视作患者的母亲早就被夺走了随意，挑选的权利，和做为个人的自尊。

剧里保存的医师的嘱咐，灭绝人性的吃药方法，还能够见到这一部音乐剧电影最开始的讥讽寓意。《近乎正常》的写作设计灵感来自Yorkey见到的一段病人接纳高压电击治疗的新闻报道，最开始仅仅一个称为《感觉电》(Feeling Electric)的十分钟研讨会搞笑小品，音乐家Tom Kitt为这一短著作写了摇滚乐设计风格的背景音乐，颇有批判非人性治疗方式的味儿。在音乐剧电影电影导演Michael Greif(他曾导演过《吉屋出租》，近年来的《致埃文·汉森》也是热门)添加之后，把关键从对定点医疗机构的指责迁移到家中的痛楚上。在汉化版中，第一幕完毕时那首最开始的主题曲《感觉电》乃至早已被删除，让观众们的心态彻底沉浸在古德曼一家的境况上。

对于此次全新升级重做的舞美设计，跟当初的百老汇版有如出一辙之妙，硬体构造搭出屋子的架构，不同寻常的是屋子的楼房是移位的，有一些室内楼梯也是旋转的，隐喻一会儿紊乱的精神实质和错乱的生活状态;而被屋子区别的演出地区，促使实际与虚无缥缈想像能够 并置，历经劫波的中年夫妻和初见人生道路的青少年恋人产生对比，这种都提升了著作自身的拈连。

在忧伤痊愈这一编码序列里，近些年在影视制作上都是有许多优秀作品，获奖影片《海边的曼彻斯特》也是有相近的难题讨论：为何要希望一个历经悲伤回到最初?在认知能力光谱仪上，大家可否最大限度地宽容和了解他人的情绪和痛楚?当一个家中遭受窘境却有不一样的个人“病症”时，是处理个人的难题，還是一个家中的难题?个人是不是在于家中?大家是不是能认清，是不是也要以家中为企业来饰演赎罪的人物角色，還是说分别放彼此之间随意才最好是?

《海边的曼彻斯特》的回应是，大家不用一个传统定义上的完满结果;我很高兴在《近乎正常》的最终，父亲丹也“病”了，他逐渐认清去世的孩子，第一次叫出加布的姓名，也逐渐接纳心理专家对他的治疗——而不是先前被母亲的忧伤遮盖的忧伤，或是被自身压抑感的忧伤;很高兴在《近乎正常》的最终，戴安娜王妃决策离去，第一次彻底独立地挑选了治疗计划方案。没人能确保症状的治愈，没人能期望一个光明的未来，但最少她迈开了自身的一步：“或许是不容易好啦，或许是支撑住不走下坡路就可以。”“不用一切正常，那太难以置信，只需它近乎正常，我也能够 。”偏移一切正常的那一点点有叠影、阴翳，是忧伤的寄寓的地方，也许能够 更为平静地与之相互依存。说白了光的方位，是“我要快乐，无须一切正常”，或是增强版——“我要活着，无须开心。”

先前第一轮错过了，还能在第二轮遇到这一部著作，是一件快事。长期以来大家讳言心理病的传统式迫使，使大家总将其简易相当于个人的“敏感”，而近年来社会发展对心理健康问题的认清水平拥有人眼由此可见的提高，坚信它是一部教大家怎样历经外伤的愈疗全过程的曲目，该有的销售市场和自信。(不语)

原题目：为什么说务必开心？“近乎正常”就行