当谈VR交互电影的时候，我们在谈什么？
上个月，由著名导演Alejandro G. Iñárritu执导的 VR电影《肉与沙》（Carne y Arena）获得了“奥斯卡特别奖”。 这是继今年5月，《肉与沙》成为戛纳电影节唯一一部VR入围影片之后，再一次得到三大国际电影节的肯定。
相比威尼斯、圣丹斯、翠贝卡等电影节积极开设单独的VR电影竞赛单元，奥斯卡对VR电影的态度更为淡定，去年，VR短片《Pearl》提名了最佳动画短片，今年《肉与沙》从评委手中拿到一座特别的小金人，无疑是VR电影发展史上的里程碑事件。
严格来说，《肉与沙》不能称为“VR电影”，这更像是一个VR装置艺术作品，据媒体报道，观众在体验《肉与沙》之前会被带进一个铺满沙子的空房间，随着故事内容的推进，地面会产生震动，带给人极强的沉浸感，体验者完全被带入难民逃生的场景之中。
需要注意的是，奥斯卡对《肉与沙》的认可强调的是整个体验流程，而非仅仅是 VR 内容本身。那么，究竟怎样的VR电影是优质影片呢？
在探讨这个问题之前，我们必须先了解什么是“VR电影”。实际上，“VR电影”还未形成一个标准定义，作为一种实践中的艺术形式，“VR电影”被普遍认为是运用计算机及传感器技术营造出三维环境，模拟出人的五种感官功能，创造出一种人机交互方式的虚拟现实，实现科技与艺术的高度融合，最终使观众能够融入在虚拟境界中。
简单来讲，VR电影能创造三维环境，突破二维屏幕限制，带给观众更加沉浸式的体验。
目前，VR电影大概有三种形式，一种是360°视频，戴上VR头显能够进入三维场景，得到沉浸感受，但这类视频几乎没有故事情节；第二种是带有情节和人物的VR电影；第三种是加入了交互设计的VR电影，观众能够和影片产生互动，甚至参与剧情走向。
今年，几乎整个VR影视圈的从业者都在强调VR电影的交互，普遍认为VR电影的未来在于互动式影片。
我们称之为“交互”的元素不一定得是使用手柄的某项触发，它从广义上指的是故事、场景与观众间产生的互动与联系。在形式上包括眼神交互、移动、剧情分支等，观众能够和电影产生紧密的联系，甚至能够决定剧情的发展和结局。
近两年出现了不少优秀的VR电影作品，从交互这一角度出发，87君对其中的几部电影做了盘点分析，根据其交互方式和效果，大致分为轻交互和重交互两大类。
一、轻交互VR电影
1、《Invasion！》
《Invasion！》是一部几分钟的VR 动画短片，由 Baobab Studios在2015年年初推出。在已经推出的第一集中，讲述的是两只小兔子抵抗外星人入侵的故事，而观众就是其中一只兔子。体验过程中，小兔子会在观众周围跳来跳去，并能进行眼神交流。将观众化身为电影角色，这样的交互不得不说非常巧妙自然。
2、《Allumette》
《Allumette》由Penrose工作室制作，是在Oculus Rift、HTC Vive和PS VR上推出的VR动画。此作取材于安徒生的童话故事《卖火柴的小女孩》，讲述了主人公小女孩和母亲之间爱的故事。这部电影以CG渲染，加入了轻微的互动，观众能四处走动，凑近去看自己感兴趣的地方，从任何角度观看虚拟世界。
3、《Pearl》
《Pearl》讲述了一个关于成长的故事，在一辆老爷车里，小女孩伴随着音乐家父亲创作歌曲成长。导演将观众的视角拉回车内副驾驶上，在沉浸式体验上，观众在汽车驾驶途中可以选择站起来从汽车天窗往外看。另外，整部影片中有几个触发点让用户支配时间，观众可以选择花费多少时间来观看特定情节。
二、重交互VR电影
1、《肉与沙》
《肉与沙》时长6分半，在今年的戛纳电影节上首映，讲述难民穿越美墨边境的真实故事。在体验上，《肉与沙》对场景设置有特殊要求，地板上铺上沙子，并且随着影片情节中的飞机轰炸而产生振动，在视觉之外，观众的身体触觉也被带入，毫无疑问，这是一种重交互的方式。
2、《Raising a Rukus》
这部动画短片由美国影视制作公司VRC制作，讲述了一对双胞胎兄妹和神奇的小狗拉克斯的冒险故事，这个系列影片共有10集。87君体验了第一集，影片的交互体现在可分支剧情上，巧妙的是，观众眼神注视的方向在不经意间就选择了故事走向——在某个节点注视一个角色就跟着这个角色走，其实同时还有另一个角色的故事在上演。
这种眼神注视的交互在方式上属于轻交互，但87君认为其在互动效果上算得上重交互。
纵观当前的VR电影作品，交互更多地被运用在CG制作的VR动画影片之中，实拍的作品很少融入互动元素。此外，在形式上也是以轻交互为主，当交互发展到一定阶段时，观众的一言一行都影响着结局的变化，成为电影的参与者，这也许就是未来VR电影的走向。
实际上，早在2005年，“交互式电影”的概念已经出现了，其核心是通过计算机程序、互动控制器和数字影片的有机组合来实现让观众与“电影”的“互动”观影体验。VR作为一种技术手段，与互动电影的结合一定会掀起一股新的电影浪潮。